年輕不簡單 香蕉街拍攝是破解上海時裝周六個年輕品牌young的獨家方式!

這是一個青春被肆意放大的時代,青春似乎贏得了一切。

從LV與Supreme的聯手,到巴黎世家(Balenciaga)這一老牌時裝屋的徹底翻新,再到古馳與眾多新藝術家的合作,無論是設計還是市場,年輕人都贏得了世界,真正擁有年輕人的人真的會很幸運。

在2018秋冬上海時裝周品牌榜單上,我們看到了耀眼的年輕品牌和年輕設計師。

年輕人是怎麼走上時尚舞臺中心的?

帶著這樣的疑問,ChicBanana團隊來到上海,我們對6個品牌進行了深入的個人訪談。我們想試著解釋他們年輕時的真相。

三個品牌來自上海時裝周主秀,三個品牌來自上海時裝周旗下的拉博伍德先鋒時尚藝術節。它們是:國家、私人政策、萬紅、泰國、摩托車和舒舒/童。

六個品牌的風格各不相同,但都是上海時裝周乃至國際時尚界新興的設計力量。他們有青春,代表著青春,被年輕群體所喜愛,代表著年輕的力量。無論你年輕,還是還年輕,還是想年輕,他們都值得你去了解。

迪歐是由設計師李玉山和周軍於2016年在米蘭創立的男裝品牌。本次發佈會得到了《智族GQ》的支持,《Iris》是第一場拉開上海時裝周序幕的秀。

一個剛成立兩年的品牌為什麼能被放在這麼重要的位置?這跟品牌的成熟程度和行業對男裝的重視程度有關,但芭娜娜君認為還有一個原因,就是這個秀的主題是——“Infinity”;

兩個零的組合是,從零到無窮大。它沒有邊界,充滿無限可能,具有特殊意義。

在位於米蘭Via Privata Giovanni Ventura Road的東方市場,李玉山和周軍偶然收集了21張印有舊廣告的明信片,描繪了旅行、生活、傳統男裝風格、——司機厚針織衫的曲線、經典MINI汽車產品圖紙的弧線、防風眼鏡的放大銀框和手動方向盤上的鏤空幾何……所有的圖像都讓他們想起無限的符號。

無限體現在哪裡?

放映配樂。鋼琴曲0103010,輕快悠揚,謳歌“愛情無限”。

細節。品牌定制的弧形環扣,面料上的刺繡,針織的質感,縫制的軌跡,都是品牌化的到每一件單品。

dn.sohucs.com/images/20180406/cf64706a873a489bbb40e88edffdedba.jpeg” />

造型。既有將襯衫“拉扯”開露出身上∞的Look,也有將巨大充氣3D∞背在身上登場的Look。

這一季PRONOUNCE,香蕉君最喜歡的就是其中多次出現的改良款中山裝。它們有粉色漆皮的,銀色拼接的,將中式的風格和西方的剪裁巧妙融合。完全一改中山裝的老氣,成為了年輕男孩女孩都躍躍欲試的單品。

還有各種看上去毛茸茸的帽子,搭配上男孩們臉上的紅暈妝容,可愛極了!

看完這場秀後最大的感受就是,原來個性也可以實穿的,實穿也可以是浪漫的,就像兩位設計師一直堅持的“個性實用主義”一樣,考究但自然,一切都淡淡地剛剛好。

“我們希望可以穿著它(PRONOUNCE)去任何場合,不用去規定。隻在意穿著者個人的選擇。”雨山這麼說到。所以不難理解為什麼香蕉君在後臺隨機采訪的幾位男模,全都一致表示:PRONOUNCE就是我們平常會穿的衣服!

而關於如何讓年輕人喜歡上PRONOUNCE,李雨山和周俊甚至沒有過多考慮過這個問題。在他們看來,他們需要做的就是一直提供自己有個性化主張的故事,或者不同的講故事方式。若你感興趣,便自然會帶著他們的眼睛去讀,去看,去理解。

他們,就是年輕。

Q:如何在潮流變化裡保持自己的風格?

Z:不斷地去讀東西,不要跟隨潮流。自己要去思考自己想做成什麼樣子,如果追逐當下潮流,必將會被淘汰。

Q:你們是如何表達年輕的呢?

L:我們通過比較散漫隨意,不太過度做作的搭配方式去表達年輕,這個也是同時我們品牌想要傳遞的不矯揉造作但比較松弛很自信的方式。

Q:你們覺得現在中國年輕人的穿衣狀態是怎樣的?

L:很open很敢嘗試,所以我覺得是很好的。是很positive的,不會有很保守主義的思維。

Q:什麼是年輕?

L:年輕是一直保持好奇心。

3月29日,WAN HUNG的秀在傍晚7點。4點整,設計師張運鴻WanHung Cheung就帶著他的狗狗Emoji到達了後臺。

在接下來的3個小時裡,Wan需要與團隊一起,最後一次確認模特的妝發、服裝、完成秀場現場的搭建、以及最後一次彩排。

這一場秀,Wan在秀場中央豎起了一面白色墻壁,擺放了一張簡易床墊,一對啞鈴,一個浴缸,一張白色桌子,把秀場裝飾成了一間公寓。而住在這個公寓裡的男生,就是Mr. HUNG。

Mr. HUNG是誰?

他健康、陽光、有教養。他每天會在早上6點到7點的時間起床,之後去健身房做運動,再沖個涼,穿得舒舒服服,很清爽的去上班。結束一天的工作後,晚上會早一點入睡。

HUNG作為一個英文單詞,你可以在字典裡找到它的釋義。如果你要在中文裡找一個對應的詞,可能就是“夯”,是對男人最好的贊美。Mr. HUNG可能是虛擬的,每個人都有可能成為Mr. HUNG,Mr. HUNG也是真實的,因為他就是Wan本人。

2014年畢業於英國中央聖馬丁學院,Wan曾先後為品牌Tom Ford和Simone Rocha工作,學印花出身,僅是畢業設計,就贏得了當年英國Hand & Lock刺繡大獎以及Liberty面料大獎。

除了做設計,Wan最熱愛的是運動,他自己的Instagram,關註最多的就是各類關於運動的賬號。Wan也是一個喜歡穿西裝的人,他覺得男孩子一穿上西裝,就像女孩子穿高跟鞋一樣,自然而然的挺拔起來。所以在WAN的設計中,最想要做的是,什麼樣的正裝能在做完運動後馬上穿,還能穿得特別舒服!

香蕉君讓Wan用一句話形容今天這場秀,他露出孩子一樣不設防的笑容,隻說了兩個字“開心”!

沒毛病!我們的確是開心的看完這場秀的。

溫柔安靜的色彩,意想不到的撞色,簡潔舒適的剪裁,獨一無二的印花,還有Wan心愛的狗狗Emoji乖巧登場。

說到這一季的靈感來源,他提到了《壁花少年》,這部講述一群青少年從高中到大學之間故事的電影,呈現的都是青春該有的姿態。巧的是,在看完這部電影後,Wan又讀到希臘的哲學家Epicurus創建的 “快樂清單”,裡面包括朋友、食物、衣服等,Wan又在這份清單上加了運動和夢想。

Wan希望從青少年直到四五十歲的成熟男人,都可以找到適合自己的那一件WAN HUNG。他也希望人們能通過穿著他的衣服而找到快樂,擺脫現實社會環境中帶來的沮喪感。

陽光、快樂、舒適,他希望每個男生都可以成為Mr. Hung!

Q:穿你的衣服的男孩都是什麼樣的?

W:我們的targeting還是蠻廣的,我們想要從青少年直到四五十歲的成熟男人。我們希望吸引很多志同道合的朋友可以加入我們,宣揚每個人都可以成為Mr hung。

Q:給年輕人的一個穿衣建議?

W:我覺得,不停的去嘗試不同的風格,直到穿到一個風格讓你覺得“它就是我”這樣子你才終於會找到自己的風格。

Q:什麼是年輕?

W:我覺得年輕就是 “勇”。

Q:衣櫥裡最多的一件單品是什麼?

W:光內褲就50多條(笑) 。

因為之前知道易烊千璽、Zayn Malik、Bella Hadid等很多千禧一代偶像都穿過Private Policy,所以香蕉君是抱著超高的期待去看的Private Policy秀場的。

一到秀場,地上擺著的一排排被分解開來的人臺就吸引了所有人的眼球。

秀開始後,看到設計中多次出現的貝雷帽、迷彩元素、皮革Harness(時裝刑具),似乎讓人逐漸懂了那些被“肢解”人臺的含義。

原來這是一次對於戰爭與和平的討論。

設計師瞿思穎和李浩冉通過把一些軍用的或者跟戰爭血腥有關的元素,和紐約下城區年輕人積極向上的精神融合在一起,想要告訴大家,也許某個曾經是帶著負面的東西, 其實我們也可以把它轉化為正面的。很多事情並不是隻有一面,而是通過人類去給與它一個正面或者負面的能量。

思穎尤其提到了系列中的一個挎包。它是以從俄羅斯買來的槍包為原型設計的多用小包包,最終目的就是為了方便大家去蹦迪的時候背,可以挎在褲子上、背在身上、穿在腰帶裡。同樣的形狀,從象征暴力的物品,轉變為生活中去快樂去玩兒去展現Peace & Love的單品,太妙了不是嗎?

除了2018秋冬的戰爭與和平,Private Policy此前還有過關於東南亞漁民被奴役、全球化、扭曲的美國夢等很多社會問題相關的系列。“有一些可能聽起來很遙遠,但同時也是影響著我們每一天生活的。”這是思穎和浩冉作為當代年輕人的擔當和責任感。

以這樣沉重的社會問題作為靈感和主題,洗褪它們的悲哀和憤怒,制作出鮮活玩味的時裝。這就是對Too Young,Not Simple最佳的詮釋。

Private Policy有一個一直以來堅持的觀點:We want the clothes to be fun,but not funny(我們的衣服要有趣有設計感,但不要怪異)。思穎對香蕉君說,“我會喜歡衣服整體感好,但要有小細節,會讓人覺得這是件特別的衣服,這也是我們設計的理念吧。”

選擇了Private Policy,就是選擇了自己給自己定義規則。

年輕人穿衣服就要敢於去表達自己內心的想法,不怕打破陳規,你可以去大膽嘗試,給世界展現一個新的形象的機會,所以為什麼不呢?

Q:為我們介紹一下Private Policy的創建經歷?

S:我們覺得我們在紐約這個城市有很多年輕人,對社會、對世界的關註是很強的。但好像時尚界雖然好像一直在為年輕人服務,卻沒有很多品牌去做一些社會問題探討的系列和設計,所以我們決定做了一個這樣的品牌。這就是我們品牌的DNA。

Q:如何讓年輕人喜歡上Private Policy?

S:我覺得讓年輕人或者讓任何人喜歡上我們的品牌是要我們一直在堅持的做我們相信的東西。不能去因跟風而跟風,還是要用誠意去做東西,別人自然會感受得到。他們可能根本不需要知道我們的主題或者靈感來源於哪裡,但他們能感受到這份Energy,這份力量在那裡。

Q:對上海時裝周的印象是什麼?

S:上海時裝周和其他時裝周相比它更把大眾拉到時裝周之中,沒有讓別人覺得時裝是一個很遙不可及的東西。比如說像LABELHOOD,就會專門給一些時裝愛好者機會來看時裝秀,我覺得是很好的。

Q:什麼是年輕?

S:年輕就是充滿好奇、不斷向前,勇於打破陳規的一種精神它並不代表年齡而是一種心態。

在見到Moto和Kinder之前,一見鐘情的是motoguo的衣服。

在見到這兩位來自馬來西亞的年輕的品牌創意總監後,便開始鐘情他們的人格魅力。

溫和,禮貌,幽默,真實,也隻有Moto和Kinder,才會做出motoguo這樣充滿了無限好玩的復古情趣,又帶有樂觀的幽默表達的好設計吧。

Moto原本是做音樂的,2011年轉行去讀了服裝設計。13年畢業之後,一邊工作一邊自我沉淀,2015年才開始啟動自己的同名品牌。Kinder和Moto從讀書時就認識,因為有Kinder的一路協助,之後才有了兩人合作的品牌motoguo。

Moto和Kinder都是古著控,時間越久的衣服,細節越多,完全可以把古著當作設計檔案館。做了設計師之後,Moto更發覺得做衣服是件很好玩的事,衣服變成了一個媒體,可以借助它去抒發情感和自己的經歷。而Kinder是不太會表達的人,但是設計衣服,卻可以把他所有的想象都呈現出來。

曾有人形容motoguo的衣服是“復古、怪誕、俏皮”。這一季,他們用出其不意的主題繼續延續著這樣的幽默。

18秋冬秀場,懸掛著雨雲,紅色的沙堆象征著墳墓,模特的出場伴隨著斯特拉文斯基的《春之祭》。Moto和Kinder假想,如果明天就是自己的葬禮,而這是motoguo最後一季collection,他們應該怎麼做?“就是奮不顧身,把所有所有想要做的都做完。”

葬禮,不應該是可怕的,而是應該拿來慶祝,就像《春之祭》中的少女,為了蒞臨春天,要一直跳舞跳到犧牲,她為了迎接死亡而跳舞,死亡近在眼前,而她卻在慶祝。Motoguo大膽的將前幾季的元素與想象中被獻祭的少女拼接進設計,把很多很多不同的print都結合到一起,用針織貫穿整個系列,不會覺得奇怪,反而很和諧。

motoguo還是一個年輕的品牌,但是他們的衣服卻沒想隻給年輕人穿。上一季他們有做類似童裝的設計,其實是搭在大人的衣服上,像一個領子一樣,但是兒童尺寸,所以小孩子都可以穿motoguo。現在的奶奶也越發的時髦,Moto也想鼓勵他們,所以從10歲-60歲,motoguo的衣服不在乎性別,不在乎人群,也不在乎年齡,“我們想做我們想做的,會喜歡的人就會來買” 。

Q:中國的年輕人給你們一種什麼感覺?

M:太強了!

K:我那天晚上去了一個ADB的那個party,我就看到超多年輕人,在create這一個中國的一個culture。

M:就是他們自己有自己的一個文化了,然後甚至國外的媒體,i-D等等,都會特意來上海訪問這邊的年輕人。然後我覺得很酷很酷,真的很酷上海,然後我一直鼓勵我的朋友要來上海。

K:因為叫外賣也很好玩

M:這是什麼啊(笑)

Q:那中國的年輕人,跟馬來西亞的年輕人有什麼不一樣呢?

M:差太遠了!

K:對,這邊特別好玩。

M:這邊特別好玩,然後他們很願意去,怎麼說,去開拓自己的視野,然後接受東西。馬來西亞的年輕人,不會在馬拉西亞播吧,(哈哈大笑),馬拉西亞的年輕人先是說不的。不要,那麼醜,不要,怎麼怎麼不要,先是說不,永遠先說不。所以永遠停留在那邊。真的真的真的,就去到你完全感受不到,感受不到一個沖擊,沒有靈感的氛圍的,真的。我太嚴重了嗎,給自己掌嘴…

Q:如果生活沒有給你帶來靈感,平常怎麼找靈感呢?

K:我是從電影。

M:他看很多電影。然後我,我喜歡讀,不看,恐怖的東西,來刺激腦,我隻讀不看。自己想象。超愛伊藤潤二,就是嗯,還有那個三池崇史。

Q:那Kinder最喜歡的電影是什麼?

K:太多了,可是我會說《Sex and the City》,聽起來很low,可能我重看好多遍了,這就是每個女生的夢,你們就是要那個婚紗對嗎(笑)。

Q:什麼是年輕?

M:反正我不年輕了,什麼是年輕啊?

K:可能就是,沒有一個identity,一直在尋找。所以他們會覺得,呃,不對誒,醬紫。可是我覺得這是一個過渡期。讓他去尋找一下,他們自己真正想要什麼,到最後祝大家成功。

SHUSHU代表雷留樹,TONG代表蔣雨彤。兩個人同在倫敦時裝學院就讀,校友+室友了多年,在就要畢業的時候,想著做一個自己的牌子試試看,SHUSHU/TONG就這樣順理成章地誕生了。

在香蕉君眼裡,SHUSHU/TONG一直是酷味美少女的代名詞,跟尋常的少女風不一樣,它可愛童趣,但又充滿著態度。

不和SHUSHU和TONGTONG見過一面,難免讓人好奇到底是怎樣的設計師才能做出這樣一個少女力滿格的品牌。但隻要見過他們本人,就能瞬間明白,這品牌隻有也隻能是出自他們之手。

采訪那天,TONGTONG穿著品牌最新的18秋冬粉色維希格抹胸裙搭配西裝褲和運動鞋,紮著兩根小辮子,夾著兩個帶有珍珠裝飾的發夾,天真不設防,更不失個性。SHUSHU雖是一身黑色Look,內搭的白T恤卻格外清爽,腳上的Vans暴露大男孩屬性。

他們說起話來,有些靦腆但卻很堅定。笑起來的樣子完全就是17、8歲少年少女的模樣。

作為上海時裝周的“常客”,SHUSHU/TONG這已經是第7次辦秀了。這一季,他們編制了一個少女的作家夢。在SHUSHU和TONGTONG看來,但凡是手握筆桿子的古怪女孩,沒有不可愛有趣的。她古靈精怪、感官敏銳、渾身文藝氣息,打扮未必時髦,但總是充滿跟其文風相映成趣的個性。

以這樣的古怪文藝女孩為出發點,SHUSHU/TONG在設計中融入了民國時期女生校服和英國私立學校校服的細節。

品牌標志性的大蝴蝶結依舊沒有少,荷葉邊和泡泡袖也是打造少女作家風格的必備元素。而在此之上,通過特意加入的工裝元素,搭配的直筒格紋長褲,甚至插在背包肩帶上的紅中華等搭配和細節,整個系列又達到了酷與甜的平衡。

其中,出現在大衣、針織衫、褲子等各處的金屬夾則成為了令人印象深刻的高光亮點。隨便一夾,就立馬制造出驚喜。

在這一場少女夢中,但願能夠永遠不醒來。

Q:想象過這個系列的穿著者是什麼樣的嗎?

T:這個女生不是很刻意地去打扮,有一些混搭的東西,但是是有態度的。

Q:如何保持年輕?

T:我覺得年輕跟年紀沒有關系。我們有一些顧客是60多歲的年紀比較大的(人), 她們生活很有態度,她們會把鳥籠改成自己的包,穿我們的衣服。在我的眼裡,她們也很年輕。我覺得敢於嘗試,敢於有自己的風, 就是年輕最關鍵的意義。

Q:什麼是年輕?

S:保持一個探索的狀態,不要對任何事情有成見。一直去challenge自己的一些想法。事情都是在變的,真相也不是都是那樣,隻要一直去探索,整個人的狀態都是年輕的。

第一次看到THISNORTHAT這個品牌名字,可能不太懂,先來解釋一下。

THISNORTHAT,中文譯為“也佈是”。“佈”取了“不”的諧音。品牌希望自己代表著各種各樣的可能性,不被貼上標簽,不被定義,不分男女。“We stand by our design as our identity, not our label.”

設計師林育波Bobo和陳麗珍是米蘭馬蘭歐尼學院的同學,在畢業的時候想要一起做點東西來紀念一下。後來來到上海,才開始決定創立自己的品牌,2015年,成立了 THISNORTHAT。

兩位設計師雖然年輕,但對衣服的定義從不停留在衣服本身,而是更多的加入自己對生活的思考。

2018春夏,她們一起做了一個叫《紅綠燈》的系列,借助衣服來表達人生的困惑。當我們一直都在不停的向前奔走,紅綠燈會給我們答案:當遇見紅燈的時候,那就暫且停下來,給自己好好思考的時間;當紅燈變成黃燈的時候,那就放慢腳步;當黃燈變綠燈的時候,那就堅定地往前走。

2018秋冬,延續上一季的方向,兩個姑娘有個更深入的思考。路過紅綠燈後,我們又該往哪走?What’s next? How you doing?What to do with all this future? 到底要下一步要怎麼走,你到底準備好了嗎?全部都是一個問號。

每一季的主題看似很感性,但衣服的制作卻很理性。

Bobo和麗珍喜歡用衣服的細節表達,比如用顏色的碰撞表達年輕的態度,用oversize純粹的表達年輕人追求自由的感覺。

辦秀當天麗珍穿著2018春夏的西裝外套,衣服右側有兩層垂下來的“手帕”,她笑著說,這個“手帕”其實可以在吃飯的時候拿來“擦嘴”。 Bobo身上的Tee恤,印著三行“BE YOUR OWN MAP”,它是一句slogan,又很像路標。把日常生活的元素加到衣服裡,這樣的小細節足可以給衣服加入趣味性。

這一季,問號也以印花的形式出現在服裝上,用大量誇張配飾增加了服裝亮點,香蕉君最喜歡還有像錫箔紙一樣的外套、還有大大的“烤箱手套”。

穿THISNORTHAT衣服的人,也一定是有想法,又帶一點趣味的年輕人。

Q: 你們覺得現在年輕人的穿衣風格狀態?

L:我覺得大概大家都很想要表現自己,這是個很好的現象,因為他們都去探索一些,各種不一樣的設計師品牌啊,有自己獨立的自己一個風格吧,我覺得。

Q:歐洲的年輕人跟中國的年輕人,有沒有什麼不一樣的?

B:感覺歐洲那邊人更隨性一些,我覺得。比如說如果就是平時出去,他們可能就是很平時的打扮。但如果是去比較特別的活動,他們會有特別打扮。

L:我覺得中國的這邊也開始會well dress for different occasion,然後會去開始去打扮,我覺得其實剛剛我所說的,就是大家都會有自己獨特的,開始有自己獨特的那種風格,對,展現自己。

Q:給年輕人的一個穿衣建議?

L:我覺得就是try everything。就是try something and you eventually will find sth suits yourself,所以我覺得說不要去抗拒,去試不同的東西,我覺得要嘗試去大膽的去試,才知道哪一個比較適合你。

Q: 你們覺得年輕是什麼?

B:我覺得年輕是一種態度。

L:我覺得年輕是一個自由。

5天的上海時裝周行程,香蕉君本以為在每天的忙碌過後,越往後就會越疲乏。但事實上,每一日的秀場內外都在不斷給我帶來驚喜和能量,越來越多的隻是接觸到那些特別的存在後的喜悅。

這種感覺跟國際時裝周是不一樣的。所有的這些時裝和搭配也許還不夠成熟,還在探尋自我的路上,卻都懷揣著一顆無懼嘗試的心,光是這一點就已經足夠動人。

無論是對話過的設計師們,還是擦肩過的型人們,香蕉君想了很久,試圖用一個詞去概括他們。是高級嗎?但他們又是那麼的可愛,不需要賣萌,是全身都透露著活力和新鮮感的那種可愛。是時髦嗎?卻不足以形容他們那種敢穿敢用衣服來表達自己的狀態。

就像SHUSHU/TONG的設計師雷留樹說的一樣,現在中國年輕人的穿衣狀態是自由的,“其實你在街上能看到很多你想不到可能會看到的東西。”

當香蕉君站在上海新天地或者LABELHOOD場地外的時候,曾不止一次想過,如果不需要工作,我真的能坐在路邊去靜靜地看這些可愛有趣的人們看一整天。

關於年輕到底是什麼的問題,6個品牌的10位設計師各有說法——“不斷向前”、“打破陳規”、“勇”、“保持好奇”、“不斷尋找”、“不限年齡”,也都和香蕉街拍一直追求的“Up&Fresh”不謀而合。

但不管年輕是什麼,與其想到天明,都不如現在就站起來,走出去,去感受,你自然會明白什麼是年輕。它單純,並不簡單。

采訪:LUCY、星瑤

撰稿:LUCY、星瑤

攝影:宋明

攝像:書呢呢

剪輯:書呢呢